京剧电影《满江红》海报。

片方供图

电影与京剧的故事从戏曲电影《定军山》开篇，正在中国电影出生120周年之际，“京剧电影工程”的最新两部电影《满江红》《红鬃烈马》将与泛博观众晤面。回顾这10余年的京剧光影故事，满是劳绩与感慨。

2011年，“京剧电影工程”启动。这是一项正在中央向导亲自倡导、推动下，正在中宣部大力支撑下实施的国家级、汗青性工程，承载着弘扬优秀民族文化、挖掘京剧经典剧目深挚内正在、纪录博大博识的京剧演出艺术的重担。依附中影全产业链优势，我们以年均一部的创作节奏，先后将《四郎探母》《红楼二尤》等12部经典剧目搬上银幕，积极构建京剧影象档案零碎，探索传统文化现代表达的创新路径。

京剧是具有程式化演出、写意性美学和深挚文化秘闻的传统艺术典型，电影是具备视听显示力、遍及流传力和多元叙事本领的现代艺术。“京剧电影工程”的核心是把京剧和电影这两种艺术结合好。京剧独特的演出方式，如虚拟动作、程式化身段，这些传统的东西不能丢；电影讲求真实感，得让现正在的观众看进去、喜好看。创作的历程当中，我们不断揣摩怎么既保留京剧的韵味，不丢失京剧的内核，又让电影拍得自然生动、表达顺理成章，每一步都谨慎平衡。

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以《满江红》为例，我们正在拍摄时碰到一个难题：京剧的舞台是虚拟的，一桌一椅就可以代表千军万马，但电影观众更习惯真实的场景。怎么让两种风格“协调同框”？比如黄河岸边那场戏，舞台浮现靠演员的气势和动作，正在电影里，我们用殊效做出了滚滚黄河，将风波亭还原成沧桑的古修建。我们还架设了多台摄像机，从各个方位纪录演出。岳飞气愤时的细腻表情正在舞台上难以捕捉，电影用特写镜头让观众看得真切。如此既保留京剧的韵味，又让画面有冲击力，对观众构成有效的吸引。

电影拍摄中，我们被京剧“一棵菜”“传帮带”的精神感染，真切感知京剧艺术的“韧性”，一次次为老一辈京剧艺术家的敬业精神动容。年届八十的京剧演出艺术家叶少兰，是大家一致推荐的《群英会·借春风》中周瑜的饰演者。他担心“自己的年岁高，达不到尺度”，担当拍摄使命后，每天坚持练功，末了完成得非常出色。片中有个舞剑的片段，他拍摄了多次，新做的厚底靴有点硬，脚磨破了、出血了，他就正在伤口上包块纱布，穿上靴子继承拍。叶先生正在电影首映礼上说：“我今年80岁，拍摄这部京剧电影是一次继承和弘扬、守正与创新，我能参与十分荣幸。”字字句句饱含老一辈艺术家对京剧艺术的无限热爱与责任担当，也赋予我们电影人不断前进的动力。

今年“五一”前夕，我们带着中影出品的12部京剧电影，正在120余家中影国际影城开启天下范围的长线放映，更多观众尤其是银发群体可以正在家门口领会国粹艺术的魅力。4月28日起，“运河戏班夜·光影映万家”活动开启，正在京杭大运河沿线的6座乡村，通过中影二级市场综合办事平台，6部京剧电影以露天放映的方式与观众共享。

235年前，“三庆徽班”顺大运河北上进京。往常，行走大运河，我们感受到文脉的厚重与时代的气味，京剧电影带给泛博群众群众的不仅是已往的精神与文化，更是当下的获得感、幸福感。

（作者为中国电影团体公司党委书记、董事长）

发布于：北京市