文/杨艳群

从澧水河畔到“寓言之岁”：一场超过时空的对话

作为龚曙光先生的常德同亲，我有幸正在一场文学聚会上初识这位令人崇敬的前辈，又于昨日到场《寓言之岁》首发式，与先生再次相逢。掀开这本新书，故乡的方言仿佛正在纸页间低语，那些被期间海潮裹挟的平凡生命，正在龚先生的笔下化作永久的印记。他曾说：“如果历史是堵坚固的石墙，我则像一个倔强霸蛮的少年，狠劲地正在墙上抓出了几道指痕。”这些痕迹，没有仅是私人记忆的收藏，更是一代人精神的共鸣。而我，正是这共鸣中的微小存正在，被他的文字托举，得以瞥见生命的广袤天地。

抵挡遗忘：从《日子疯长》到《寓言之岁》的乡土回响

睁开盈余 73 %

龚曙光先生的创作一直深植故乡的土壤。犹记初读《日子疯长》时，那句用常德方言写下的“打逝世盐贩子”（意为菜太咸），瞬间勾起对家乡炊火的记忆。熟悉的乡音跃然纸上，带来的没有仅是亲切感，更是漂泊游子对故土的深切共鸣。书中“当我们将世界险些走遍，才发现这一生的奔走，仍没能走出谁人童年和少年的小镇”，道尽游子对故土的深情眷恋。而新作《寓言之岁》更进一步，将这份眷恋升华为对生命本质的深刻叩问。书中《猫与尼姑》里的吴娭毑、《一个人的桃花源》中的老汤，这些正在期间洪流中服从自我的灵魂，与《日子疯长》中“九条命”的父亲、坚韧的母亲相互呼应，共同勾画出完备的乡土精神画卷。

文学即救赎：苦难中的“回甘”与生命的光斑

龚曙光先生曾写道：“人生的本质是从苦难中自我超拔……生命是一个苦难的历程，它没有可能是一场狂欢。当然，这个苦难是可以熬过来的。就像人一生都喝苦茶，然则喝过之后，总会有那末一丝回甘。”这番饱含生命智慧的箴言，如同照进生命的一束光，支撑我穿越生存的风雨，于泥泞中踏出前行的路。正在《寓言之岁》中，这类“回甘”哲学地化作对“霍金十问”的思索、对《天宠湖南》创作历程的回溯，乃至是生存中某个细微的瞬间。他的文字如陈年佳茗，初尝时裹挟着凛冽的苦涩，待几巡冲泡后，清甜便正在舌尖悄然绽放，最终化作肺腑间奔涌的暖意，令人耐人寻味。

历史暗房里的显影：艺术真实与生命真实的交融

正在《天宠湖南》中，龚曙光先生秉持“大事没有虚，小事没有拘”的创作理念，让辛追夫人为贾谊献舞、大唐诗人正在铜官斗诗，将抽象的历史转化为新鲜的艺术图景。这类对“真实”的独特诠释，正在《寓言之岁》中延续为对记忆的雕琢。他捕捉那些被主流叙事遗忘的微光：未被顺从的人物、十五万字的编辑手记、深夜改稿时窗外的星光……这些细节如同历史暗房中的底片，唯有以体温与深情方能显影期间的真相。正如他正在《满世界》中以瑞士的“山口经济”映照湖南的“霸蛮精神”，历史与当下、个体与期间一直交叉成网。

文字是故乡的脐带，亦是生命的篝火

龚曙光先生的作品于我而言，是毗邻故乡的脐带，更是寒夜中的温暖篝火。他的文字中，既有《日子疯长》里“慌乱仓皇如疯长稻草”的岁月印记，也有《寓言之岁》中“倔强霸蛮”的生命刻痕 。而先生为人处世的风仪，同样令人感佩——某次与先生相聚，临别时他自然地请服务员打包盈余菜肴，又低调地结清账单，只温和地叮嘱“莫虚耗”。这份举手投足间的自在与对生存的珍视，恰似他文字中对生命的敬畏，没有着痕迹却深入人心。正在这个瞬息万变的期间，《寓言之岁》如同一盏永没有熄灭的明灯，提示我们：期间的真相没有正在宏大的叙事中，而正在无数个体的生命光斑里。那些被文字凝固的瞬间，终将汇聚成河，引领我们走向生命的桃花源。

跋文

昨夜从首发式归来，我掀开《寓言之岁》，读到书中“正在历史的暗房里，唯有那些未曾消逝的体温与刻痕，能力最终显影期间的底片”。龚曙光先生的文字，恰似一把温柔的刻刀，悄然剥落人身上坚固的外壳，让心灵重归柔软。这大概正是文学的力量——于无声处浸润生命，让我们正在哗闹尘世中，依旧能触摸到人道最本真的温度。

公布于：湖南省